Les formations vous plongent dans la théorie adaptée au terrain, et à la pratique professionnelle du métier, 

Nos formations sont dynamiques et au plus proche du terrain; toute formation démarre au préalable par une analyse précise de vos besoins professionnels, de votre structure ou du métier visé; et nous adaptonss notre pédagogie à vos besoins afin que vous resortiez rebooster de la formation pour viser un métier, obtenir un emploi.

Les formations professionnelles de danse sont axées sur trois métiers:

  • Intervenant en danse artistique et culturelle hip hop
  • Interprète en danse hip hop
  • Chorégraphe en danse hip hop

L'apprentissage théorique est axé sur:

  • La pédagogie d'enseignement et de transmission de la danse,
  • La pédagogie d'encadrement des publics de l'éducation artistique et culturelle
  • La formation du danseur 

 

 

Artiste

INTERVENANT DANSE

L'intervenant en pratiques artistiques conçoit, organise et encadre des activités artistiques. Son objectif est de favoriser l'épanouissement du public auprès duquel il intervient par la transmission de sa/ses maitrise(s) artistique(s).

La formation intervenant est en lien avec la formation de danse professionnelle ou interpète professionnelle

Type de formation: professionnelle

Public accepté: amateur confirmé et professionnel dès l'âge de 16 ans

Pré requis: 4 ans de pratique de la danse

Examen d'entrée: audition

Contenu de la formation

Objectifs

  • Conception d'une offre artistique
  • Organisation d'un atelier artistique de danse 
  • Apprentissage pédagogique technique en danse
  • Apprentissage d'encadrement de groupes d'élèves 
  • Apprentissage d'animation d'ateliers et de création de spectacles de danse 

Portes ouvertes: Du 10 au 16 juin 2024

Lieu: le centre hip hop 44, 2 rue du château de l'éraudière 44300 Nantes

Inscriptions: makeamoveformations@gmail.com

PROFESSEUR DE DANSE

Préparation au diplôme d'état de professeur de danse 

EAT: en attente

 

INTERPRETE DANSEUR

Le danseur interprète est une professionnel de haut niveau (salariée ou indépendante) dans le répertoire classique aussi bien que dans la création chorégraphique contemporaine. Il participe à l'exécution d'oeuvres chorégraphiques destinées à être enregistrées ou représentées devant un public.

Type de formation: professionnelle

Public accepté: amateur confirmé et professionnel dès l'âge de 13 ans

Pré requis: 4 ans de pratique de la danse

Examen d'entrée: audition

Contenu de la formation

Objectifs

  • Apprendre à retranscrire un message chorégraphique
  • Apprendre les méthodes de travail scénique 
  • Apprendre les conditions professionnelles du métier

Portes ouvertes: Du 10 au 16 juin 2024

Lieu: le centre hip hop 44, 2 rue du château de l'éraudière 44300 Nantes

Inscriptions: makeamoveformations@gmail.com

ARTISTE DANSEUR

Etre danseur professionnel signifie interpréter et parfois concevoir des chorégraphies pour un public, au sein d'une compagnie, d'une institution culturelle ou pour des producteurs de spectacle et de télévision. Ce métier très difficile allie expression artistique et performance physique.

Type de formation: professionnelle

Public accepté: amateur confirmé et professionnel dès l'âge de 13 ans

Pré requis: 4 ans de pratique de la danse

Examen d'entrée: audition

Contenu de la formation

Objectifs

  • Apprendre l'histoire et les techniques  des danses hip hop
  • Développer son style de danse
  • Commercialiser son art

Portes ouvertes: Du 10 au 16 juin 2024

Lieu: le centre hip hop 44, 2 rue du château de l'éraudière 44300 Nantes

Inscriptions: makeamoveformations@gmail.com

Chorégraphe

La mission du ou de la chorégraphe est de régler les pas et de coordonner les danses en vue d'une représentation ou d'un spectacle. C'est un danseur accompli, à l'oreille musicale, qui cherche à développer son propre style créatif au sein de formations de danseurs.

 

La formation

La formation proposée par Make a Move formations

Objet: Module d'apprentissage de construction chorégraphique

Objectifs:

  • Conception – création d’une œuvre chorégraphique
  • Production d’une œuvre chorégraphique (budget, financement, pilotage )
  • Direction d’équipe (recrutement et management)
  • Promotion de l’œuvre chorégraphique (communication, diffusion, transmission)


S'ajoutant à une pratique de la danse acquise en conservatoire ou en écoles de danse (DEC, DNOP ou DNSP danseur), des stages permettent d'acquérir les bases en composition chorégraphique.

Ouverts: aux danseurs confirmés 

Pré-requis: Avoir créer au minum 2 oeuvres chorégraphiques

Portes ouvertes et inscriptions: Du 10 au 16 juin 2024

Inscriptions: makeamoveformations@gmail.com

 

 

Danse hip hop